3 maja 1958 roku Josef Foret zabrał litografa Vuillermoza i chromistę Poissona na Wystawę Światową w Brukseli, gdzie spędzili ponad 4 godziny w pawilonie hiszpańskim przed płótnem Saint Jacques de Compostelle, (po hiszpańsku Santiago El Grande), które było tam wystawione, aby jak najdokładniej przenieść kolory z oryginału na grafikę, która została wykonana i wydana w tym samym roku. Oprócz głównej edycji wykonano dodatkowo dwie rzadkie edycje: 25 egzemplarzy oznaczonych cyframi rzymskimi oraz 50 egzemplarzy z małym odręcznym rysunkiem wykonanym przez Dalego. To monumentalne dzieło o wymiarach 407×305 cm namalowane przez Dalego w 1957 roku jest triumfalnym przedstawieniem świętego Jakuba Wielkiego, patrona Hiszpanii.
Święty Jakub wyłania się z morza na białym ogierze z dużym krucyfiksem zamiast miecza. Uprząż zwierzęcia jest zapięta muszlą przegrzebka, godłem świętego Jakuba. Jego ruch w górę oznacza wniebowstąpienie Chrystusa, a ostatecznie człowieka. Za nim gotycka konstrukcja architektoniczna wybucha błyskami światła i mglistymi postaciami. Proporcje i skala dodają obrazowi wielkości. W porównaniu z postacią Gali i głazami, Santiago i jego rumak wydają się więksi niż życie, ustawieni na czymś, co wygląda jak krawędź świata. Rozpórki elementu architektonicznego, który również jest ogromny, zbiegają się w miejscu za głową Santiago, a on sam jest oświetlony światłem emanującym z krucyfiksu. Choć morze jest spokojne, niebo tętni życiem. Niemal monochromatyczna niebieska paleta obrazu dodaje dramatyzmu, który wydaje się zapowiadać wstąpienie świętego Jakuba do nieba pod przewodnictwem Chrystusa.
Ukrzyżowana postać Chrystusa jest jedną z najwspanialszych, jakie kiedykolwiek uchwycono na płótnie, z promieniującymi pasmami wiecznego światła emanującymi z jego doskonałej formy. Sam św. Jakub został ogłoszony jednym z najwspanialszych ludzkich portretów namalowanych przez Salvadora Dalego, podczas gdy jego widoczna stopa – wyglądająca bardziej trójwymiarowo, im dłużej się nad nią kontempluje – jest symbolem żmudnych pielgrzymek Chrystusa i jego uczniów. Wśród innych cudownych szczegółów w tym kultowym arcydziele religijnym znajduje się kolejny portret Gali, widoczny w prawym dolnym rogu, z twarzą częściowo zasłoniętą przez jej mnisi strój. A w tylnej części oszałamiająco realistycznego konia widzimy wybuch chmury atomowej, odzwierciedlający zainteresowanie Dalego nowymi wówczas odkryciami w fizyce jądrowej. W centrum masy atomowej znajduje się słodko namalowany kwiat jaśminu – symbol czystości i harmonii, ulubiony kwiat Dalego, który czasami umieszczał za uszami lub na końcach swoich legendarnych wąsów!
